Был на концерте в Киеве, жаль *ин май тайм* не сыграли.
Калифорния)Группа неплохая, вокал отличный, старики)но не более.

Скоро еще тему про Рэй запостят
Группа несомненно хорошая, но жаль, что модная становиться. Да и вообще хардкор год назад модным начал становиться.

Наверное, самое лучшее, что можно увидеть на МТВ из русских исполнителей\групп. Жаль, что многие говорият о том, что он незаслуженно выиграл батл на хип-хоп ру, мол кореша в судьях. На самом деле он отлично уделал Чета или как его там.

Так Елвіс живий...
Мені найбільше подобається, як на його концертах дівчата верещать))) Зараз, мабуть, ніде так більше не верещать)))

https://xjedi.com/forum/index.php?showtopic=25199&hl=Noize
P.S:Noize MC в президенты

Sidilarsen - пожалуй, лучшие в своём стиле. А играют они Technometal, или как часто называют этот стиль, Fusion.

Группа была образована в 1997 году, в этом же году и состоялся их дебют на французской метал сцене. Основной идеей группы была смесь практически несовместимых(как тогда казалось) стилей, а именно Рока, Индастриала и Техно. И в течении двух лет группа металась от тяжёлого рока до танцевальных битов.

В июне 2000 года Sidilarsen объединяются в коалицию вместе с группами Delicatessen и Psykup с целью совместного продвижения данного стиля музыки. Группировку было решено назвать Antistatic Crew.

Позже Sidilarsen записывают DIY демо Digital Emotion (Emotion Numerique), состоящую всего из трёх трэков.
В 2001 году группа уже полна сил и продвигает себя почти во всех городах Франции. Солидную поддержку группе оказывают и СМИ. В 2002 году группа выпускает в продажу ещё 100 копий своего дэмо альбома. Диски просто сметаются с полок музыкальных магазинов.
Естественно, от такой популярности, группа сразу же попадает на сборник Frenchcore vol.2.
В январе 2003 года у группы наконец-то записывает свой полноценный альбом Biotop, который 25 марта появляется на музыкальных прилавках. В поддержку альбома был устроен "The Biotop Tour", проходившей по всей стране и также в нескольких городах Швейцарии.

После тура группа опять оседает в студии для того, чтобы записать свою вторую пластинку и 25 марта 2005 года выходит второй альбом группы, названный
"EAU"(фр. вода, Sameo). Альбом также сопровождался туром по Франции. А вот Европа на сей раз была охвачена гораздо бОльшими
масштабами (Швейцария, Бельгия), нежели в предыдущем туре.

В 2006 году группа выпускает 2 CD вмести и сразу, на одном CD альбом ремиксов к альбому "Eau(2005)",
которые сочинили участники таких групп, как Mass hysteria,Burning heads,Sybreed и другие;
а на другом CD были предыдущии альбомы "Biotop(2003)"
и "Emotion Numerique [EP]"(2000) - всё это было названо "Reactivation Numerique"(2006)

После длительного застоя, группа радует нас новым альбомом "Une nuit pour sept jours"(2008),
вышедшим в октябре этого года.

Отсебятина.
К сожалению, о последнем альбоме узнал только вчера, после чего не замедлил найти, скачать и убедиться, что это, имхо, их лучшая работа.


Upload: SIDILARSEN - EAU
Fileshare: SIDILARSEN - EAU

Upload: SIDILARSEN - Une Nuit Pour Sept Jours
Fileshare: SIDILARSEN - Une Nuit Pour Sept Jours

Breaking Benjamin — американская альтернативная рок-группа, основанная в 1998 году.


Биография

Группа Breaking Benjamin образовалась в конце 1998 года в городе Wilkes Barre , штата Пенсильвания . Первоначально это были два школьных друга Бен Бернли ( переехал в Пенсильванию из Atlantic City , штат Нью - Джерси ) и Джереми Хаммел , которые часто играли на всевозможных вечеринках , в клубах и кафе родного города , исполняя каверы Nirvana , Deftones , Nine Inch Nails и Depeche Mode . Вдвоем играть было очень неудобно , поэтому компанию ребятам всегда составлял кто-то из друзей . Так вышло , что два одноклассника Бена и Джереми - Аарон Финк и Марк Клепаски пробились со своей командой Strangers With Candy в большой бизнес , благодаря победе на шоу каверов с кавером на песню Nooke группы Limp Bizkit . Группа заключила контракт с Universal на выпуск альбома и начала гастролировать по стране . Также поменялось название коллектива на Lifer . После тура группа отдыхала в родном городе и примерно в это время Аарон и Марк , чтобы развеять скуку , начали играть вместе с Беном и Джереми . Во время одного такого выступления Бену одолжили микрофон , так как он забыл свой и во время исполнения Nirvana он его разбил . Тогда владелец микрофона сказал : Thanks for Benjamin for breaking my fucking mic ! . Так родилось название коллектива , но вскоре оно было заменено на более простое и запоминающееся Plan 9 ( так как было перебрано 9 названий , но ни одно не прижилось ) , так как Аарон и Марк вновь были поглощены Lifer' ом и на их места вновь приходили временные участники , которые не могли запомнить длинного названия коллектива . В 2001 году Lifer все же записали свой дебютный альбом и поехали в тур , но спустя всего небольшое количество времени они поняли - их альбом - провал . Дебют Lifer был раскритикован всеми , на их концерты в основном ходили фанаты Limp Bizkit , в ожидании услышать каверы на свой любимый коллектив . Во время концерта в Phoenix , штат Аризона , Марк позвонил Бену и сказал , что они с Аароном приняли решение играть в группе Бена , так как Lifer ( переводится как " пожизненно заключенный " ) - бесполезная затея . Plan 9 был тут же снова переименован в Breaking Benjamin , а два временных участника - уволены . Lifer кое - как доиграли тур и тут же распались . Аарон и Марк окончательно воссоединились с Беном и Джереми и в это время было принято решение исполнять собственные песни , коих в запасе у Бена было множество . Еще в школе Бен начал писать свои песни под влиянием Tool и Deftones . Примерно тогда же родилась песня Polyamorous . Группа стала часто выступать в Wilkess Barre и его окрестностях . Одно из выступлений посетил диджей уважаемой рокерами станции WBSX - FM Фредди Фаббри . Он записал с концерта Polyamorous и включил ее в свой плейлист . Вскоре ему начали приходить положительные отзывы об этой песне , что он решил помочь Бену и компании записать дебютную пластинку . Breaking Benjamin EP был записан осенью 2001 года и выпущен в тираже 2000 копий в Северной Пенсильвании , где его быстро расхватали . На Breaking Benjamin обратил внимание мажор - лейбл Hollywood Records , на котором были сами Queen ( интересно , догадывались ли тогда боссы Hollywood , что эта захолустная группа переплюнет по продажам Queen и выпустит самый продаваемый сингл и альбом за всю историю существования фирмы ( The Diary Of Jane и альбом Phobia в 2006 году ) ) . При содействии Hollywood был снят видеоклип Polyamorous , который стал постоянным гостем эфира MTV и VH1 . Breaking Benjamin EP был переиздан и хорошо распродан . Бен и компания задумались о полноценном альбоме и в начале 2002 года засели в студию . Так появился на свет Saturate . Особого труда записать его у группы не составило , так как весь материал был наигран на концертах . В Saturate также вошли все перезаписанные треки с Breaking Benjamin EP .
Второй альбом «We Are Not Alone» музыканты выпустили спустя два года. В его записи принял участие знаменитый Билли Корган, в прошлом, руководитель успешной альтернативной команды «Smashing Pumpkins». Вскоре, группа «Breaking Benjamin» отправилась в гастрольный тур совместно с «Evanescence». Песня "So Cold" сыграла значительную роль в альбоме «We Are Not Alone», фанатам группы так понравился этот трек, что группа не могла не выпустить EP/single на тему "So Cold", что она и сделала. В этом же году выходит EP "So Cold EP", который только повысил рейтинг группы.
В это же время группа пишет саундтрек к компьютерной игре - Halo. Данная песня - "Blow me away", а также ранняя работа команды "Lady Bug", вошла в "So Cold EP".
Кроме того, на песни "So Cold" и "Follow Me" были сделаны любительские клипы (по игре Half-Life 2 к первой и фильму Torque ко второй песням), что принесло группе небывалую популярность и увеличило число её фанатов.
В сентябре 2004 года из группы уходит барабанщик Джереми Хэммел, заменённый вскоре Чадом Сзелига.
Позже, 28 сентября 2005 года, Джереми Хэммел обращается в федеральный суд с иском, который он готовил против Breaking Benjamin, из–за того, что он не получил деньги за написанные им песни. За это он хотел получить 8 миллионов долларов, но 25 октября 2006 года суд отклонил его иск.

В 2006 году группа выпускает свой третий альбом под названием "Phobia" и начинает пробираться на вершины чартов.
Летом этого же года группа выпускает в свет первый сингл с нового альбома - "The Diary of Jane". Сингл вошёл в 10-ку лучших песен в категории модерн-рок по версии Billboard за 2007 год.
Позднее, весной 2007 года выходит второй сингл - Breath.
Осенью того же года выходит третий, последний сингл альбома - Until the End. Сингл, в отличие от двух предыдущих, вышел без клипа, и, как и Breath, не сумел побить успех "Дневника Джейн".
В феврале 2007 года выступление группы на Stabler Arena было записано и вышло в продажу на DVD под названием Live - The Homecoming, общей длительностью 1 час. Это первый концерт Breaking Benjamin, официально вышедший на DVD.
В июне 2008 года Breaking Benjamin приступили к записи 4-го альбома. Продюсером стал Дэвид Бендет, он же был продюсером двух последних альбомов, We Are Not Alone и Phobia.

Участники

Бенжамин Бернли (Benjamin Barnley) - вокал, гитара
Аарен Финк (Aaron Fink) - гитара
Марк Клепаски (Mark James) - бас-гитара
Чад Сзелига (Chad Szeliga) - барабаны

Дискография

Saturate (2002)
We Are Not Alone (2004) (Platinum)
Phobia (2006) (Gold)

От себя

Отличная группа, достаточно много хороших композиций...лично мои любимые - So Cold, Diary of Jane (куда ж без него..), Blow Me Away.
Делимся впечатлениями =)

офигенная группа))одна из любимых)))много отличных песен)))давненько слушаю уже))Diary of Jane то вобще мего хит))

Довольно интересный коллектив, но запомнился мне прежде всего по 2 трекам "So cold" и "Diary of Jane", остальные либо не выходят за рамки обыденности, либо исполнены не лучшим образом. Хотя и я не слушал их толком.

К сожалению модными становится не только группа. Но и все это движение Ой!. Уже едеш в метро и видиш на каждой станции по 10 антифа малолетних) ну это смяшно просто Сомневаюсь что у всех их есть необходимые качества, чтобы противостоять кому надо))

Послушай Blow Me Away - это вообще моя самая любимая, хотя я думал, что So Cold)

Blow me away классная тема, но So cold лучше имхо.
Кто знает, где можно феликом слить киньте в ПМ ссылочку, ибо искать лень =)

Liam Gallagher - вокал (21.09.72)

Noel Gallagher - гитара, вокал (29.05.67)

Gem Archer - гитара

Andrew Bell - бас (11.08.70)

Alan White - ударные (26.05.72)



"Они заменили нам The Beatles!" - так отвечали обезумевшие фанаты, когда их спрашивали, кто такие Oasis. А действительно, кто они такие и почему вдруг заменили The Beatles, самую любимую группу англичан? Вот кто они. В 1991 году первоначальный состав группы был таков: гитарист Пол Артурс, бас-гитарист Пол МакГиган и ударник Тони МакКэролл. Это бесшабашное трио под названием The Rain искало себе фронтмэна, то есть вокалиста, и лидера. Нашли. К тому времени офанатевший от музыки Лиэм не прочь был занять это пустующее место. В таком составе, Лиэм Гэллахер, Пол Артурс, Пол МакГиган и Тони МакКэролл, они отыграли несколько концертов в масштабе маленьких манчестерских клубов, писали песни (самая известная "Take Me" тогда привела в ужас старшего брата Ноэла, а фанатов Oasis сейчас приводит в неописуемый восторг).


ДосьеБратья Гэллахеры

Несомненно, многие почитатели таланта Ноэла хотели бы отнести факт его рождения к деяниям высшего разума, но мы-то знаем, что родился он 29 мая 1967 года в семье Томаса и Маргарет Гэллахер, и это был уже второй сын у папаши с мамашей. Томас (Томми для друзей по любимому пабу) был простым английским рабочим, монтирующим различные конструкции, и иногда здорово перевоплощался в ди-джея, крутившего кантри-музыку. Вместе с женой (подпольная кличка Пэгги) они поселились в пригородном рабочем квартале Манчестра под названием Бернедж, где у них родился первый сын Пол.

Малыш Лиам принес радость в их дом пятью годами позже (21.09.72 г.), но для Ноэла его появление поначалу означало всего лишь одно - его бывшая спальня теперь будет не только его личной комнатой, а глядя на Пола, который был старше Ноэла всего на каких-то полтора года, но имел отдельную комнату, средний из сыновей Гэллахеров и вовсе пригорюнился. Но вскоре младшие братья подросли, поладили и уютно облагородили стены своей комнаты портретами любимых групп и футбольных команд, листами с текстами и просто стихотворениями, которые, по словам Томми, и получили название "Wonderwall". Также они нещадно писали на стенах (благо родителям было не жалко дешевых обоев) и постоянно спорили и дрались за пространство для личного художества на стенах.

Вдобавок к серьезному увлечению футболом парни были известны своей любовью к рок-н-роллу. Их отец часто видел своих отпрысков имитирующими гитарную игру и поющими самые модные песни. И, конечно же, главным в это время было влияние на музыкальный вкус прежде всего Ноэла музыки уже успевшей распасться "ливерпульской четверки". Ноэл до сих пор хранит свои дневники и записи текстов их любимых песен. Школа же, по словам бывшего ученика, вообще не смогла дать ему ничего принципиально нового, потому что с самого юного возраста молодой человек уже твердо знал, кем ему быть, - он хотел стать музыкантом и прославиться. Процесс его обучения сдерживала противная болезнь под названием дислексия, а это значило, что он помнил стихи, теоремы и тому подобные "гадости" не более часа и ему приходилось по десять раз учить одно и то же.

Лиам же, напротив, был застенчивым и мало чем увлекался всерьез. По правде говоря, в детстве его называли маминой тенью, но, по словам отца, в этом не было его вины, просто в их дворе были мальчуганы в основном ноэловского возраста, а девушки - наоборот, лиамовского. Но, как я уже отмечал, наш парниша был очень стеснителен, поэтому ему приходилось стучаться в компанию Ноэла, и когда мама выходила из дома, ему гораздо интереснее было увязаться за ней. Вплоть до 14 лет Лиам всячески избегал знакомств с девушками и даже тайно ненавидел их. Ноэл же, наоборот, имел парочку хороших подружек и периодически уединялся с ними на верхнем этаже, но лишь для того, чтобы послушать магнитофон (чистой воды лапша, не правда ли?!).

Свою первую гитару Ноэл получил в 13 лет, и с тех пор школа, девушки и футбол отошли для него на второй план. Писать песни он стал практически мгновенно, но единственной проблемой для начинающего гитариста-левши стала его игра на правосторонней гитаре. Примерно в 10 лет отроду Ноэла увлек панк. По улице, где жили Гэллахеры, частенько прогуливался высокий паренек с татуировками и в майке с изображением SEX PISTOLS. Ноэл, как и прохожие, по обыкновению считали его придурком, но прошло некоторое время, и у слегка изменившего свои взгляды Ноэла с большим опозданием все-таки появились записи панк-бунтарей, и они ему очень нравились уже потому, что их терпеть не могла его мать.

Манчестер ранних 80-х был, пожалуй, столицей великих английских групп. Эра постпанка с готическим монументальным звучанием JOY DIVISION, вольготным панк-попом BUZZCOCKS и особенно завораживающим воздействием THE SMITHS заглотала заживо сердце молодого грезящего музыканта. Ноэлу очень нравился имидж и техника игры стильного Джонни Марра, а какие мелодичные песни были у THE SMITHS!

В апреле 1986 года Пэгги развелась с мужем и увела за собой всех троих сыновей. Все получилось очень болезненно, так что Лиам до сих пор не может нормально отозваться о своем отце. Он давно не интересуется, что с ним, и уверен, что он спился. Пэгги устроилась работать на знаменитую кондитерскую фабрику "McVittie’s", поэтому парней тошнило от печенья.

Как только старшие ребята подросли, их постигла судьба многих манчестерских подростков, которые за несколько пенсов выполняли любую работу. Ноэл после работы на строительной фирме отца сменил множество временных работ: был писарем у агента по торговле недвижимостью, помощником пекаря, собирал мебель на фабрике. Лиам же занимался с недавних пор уже хорошо известным для нас бизнесом для подростков - мытьем машин. Неприятный случай произошел с Ноэлом в строительной фирме, когда на его левую ногу упала тяжелая стальная насадка от насоса. С работой пришлось завязать, а более домашние приработки толкали парня на мысль, что пора серьезно заняться своей гитарой. Ноэл записал первые свои песни на обычную кассету, и четыре из них уже получили огласку на дебютном альбоме его будущей группы OASIS. Но перед этим не было ни одного дня, когда бы близкие и знакомые Ноэла не смеялись над его новым увлечением гитарой и сочинением текстов для песен.

Лиам редко доходил до школьного крыльца. С учителями у него было много проблем в основном из-за его нежелания учить то, что задавали. Кстати, по его недавнему признанию, он до сих пор не в курсе, сколько будет семью девять. Вдобавок к тому он был драчуном, и однажды после жуткой драки с последствиями его просто-напросто выперли из школы. Как оказалось, мастерить изгороди и заборы ему пришлось гораздо больше по душе. Лиаму нравилось козырять тем, что все его сверстники зря теряют время в школе, он уже зарабатывает "живые" 70 фунтов. Возмужавший парень, как ни фантастически сейчас это звучит, терпеть не мог музыку, и рок-н-ролл в частности. Он постоянно орал на своего гитарных дел братца и любил исключительно себя и футбол.

80-е годы шли на убыль. Манчестер еще более утвердил свое лидирующее положение в британской музыкальной культуре благодаря таким великим группам, как помешанные на наркоте HAPPY MONDAYS и не менее влиятельные STONE ROSES. Именно концерт последних, на который Ноэл потащил с собой привычно упирающегося в таких делах Лиама, раз и навсегда разрушил антимузыкальные настроения младшего Гэллахера. Яну Брауну, солисту "стальных роз", за один вечер удалось то, что прививал Лиаму Ноэл не меньше чем целое десятилетие.

В 1988 году Ноэлу, наконец, выпал реальный шанс прибиться к какой-нибудь группе. Его хорошие знакомые решили создать свою группу под названием INSPIRAL CARPETS, и Ноэла пригласили на прослушивание. Как потом признался Клинт Бун (действительный член этой группы), он неплохо пел и гитара Ноэла звучала достаточно хорошо, но вот только для команды, строящей свое психоделическое звучание на органной основе, он мог представлять интерес только как "роуди" (подорожник, сопровождающий группу во время гастролей), и Ноэл согласился.

За время работы с этой группой Гэллахер превратился в настоящего профессионала, которому спокойно могли доверить студийные доработки, когда участники команды праздно развлекались. Наконец, он получил все необходимые навыки и принялся записывать свои собственные песни в студии INSPIRAL CARPETS.


В то же время Ноэл Гэллахер, вернувшись в Манчестер после долгих скитаний вместе с группой Inspiral Carpets, где он был в качестве настройщика гитар, узнал о существовании группы The Rain во главе со своим младшем братцем. Они действительно заинтересовали его, и Ноэл решил принять приглашение и войти в состав группы, но только с одним условием: он, и только он, будет полностью контролировать все и всех, при этом автором песен будет тоже он один. Группа сразу же согласилась и под новым названием Oasis принялась усердно трудиться. С самого начала Oasis пообещали себе, что станут лучшими - лучшими во всем мире. Сказано - сделано. То есть тогда еще ничего не было сделано, но уже с того знаменательного дня (когда они это сказали) ребята решили доказать себе, что они смогут. Oasis репетировали, играли в клубах Манчестера, Ноэл писал песни - в общем, все делали все, что от них требовалось. Но! Но, они ни разу не отсылали свои демо-записи ни в одну звукозаписывающую компанию! "Не может быть!" - скажите вы. "Да ведь демо-записи - это прямой путь к успеху, если группа незаурядная, интересная и талантливая!" Конечно. Но просто эти ребята были слишком самоуверенными и считали, что судьба сама о них позаботится, без всякого вмешательство со стороны.

Впрочем, так и получилось. 31 мая 1993 года в городе Глазго (Шотландия), в клубе King Tut's Oasis самоуверенно наигрывали на своих гитарах и пытались произвести эффект на публику. Что ж, можно сказать, что у них это получилось. Алан МакГи (Creation) сразу же после выступления подошел к ребятам и предложил подписать контракт. Судьба! А мир еще не подозревал, какие перемены произошли в эту самую минуту. Правда, миру еще пришлось долго ждать, почти год, этого урагана под названием Oasis. Но весь этот год ребята даром времени не теряли: постоянные репетиции, концерты в клубах... Кстати, в том же 1993 году Oasis играли на разогреве у St. Ettienne и у The Verve (у них целых 6 раз!!!), наверное, именно тогда эти две группы (Oasis и The Verve) подружились. Да, да!!! Подружились! И вот...

11 апреля 1994 года выходит первый сингл Oasis "Supersonic". Так как это был первый сингл, то значит группа хотела именно так всем представиться. И представиться у нее получилось. Смесь "грязной гитары", четкого ритма и странного, растягивающего, когда нужно и когда не нужно, слова голоса Лиэма получилась вполне перевариваемой. ("Грязная гитара" Ноэла была в последствии принята за фирменное звучание Oasis.) Более того, критики тепло приняли этот дебют, а слушатели просто сошли с ума (они всегда реагируют эмоциональнее). Следом за "Supersonic" выходят еще три сингла "Shakermaker", "Live Forever" и "Cigarettes & Alcohol", убеждая слушателей, что 1994 год - год абсолютно сумасшедший для них, триумфальный для Oasis и исторический для музыки в целом.

Долгожданный дебютный альбом "Definitely Maybe" заставил переписать книгу рекордов. Это был самый быстро распродаваемый дебютный альбом в истории Британии, взлетевший сразу же на первое место во всевозможных чартах, находившийся в UK TOP 20 целых 18 месяцев, становившийся трижды платиновым и проданный тиражом более 1 миллиона (!) за пределами Великобритании. Кроме того, уважаемый и почитаемый всеми NME отдал "Definitely Maybe" 1 (!) место в списке "Лучшие 50 Альбомов за 1994 год". Такой же значимый журнал Q поставил альбому 4 звездочки из 5. Неплохо, правда? А вы еще помните, что это всего лишь первый альбом молодой группы Oasis, который "сделал" "Dog Man Star" (Suede), "The Holly Bible" (Manic Street Preachers), "Parklife" (Blur) - продолжать? Все это убило наповал англичан, офанатевших моментально, полюбив мгновенно всю яркость, мощь, шум (в прямом смысле), наглость (и такое бывает) и одновременно мелодичность группы. Oasis разбудили всех. 1995 год - год больших концертов Oasis. Популярность росла с каждым днем. Билеты на концерты раскупались практически за час. Группа ставила новые рекорды. Самые известные концерты: 4 и 5 ноября 1995 в Earl Court (London), 10 и 11 августа 1996 в Knebworth Park (Stevenage, Hertfordshire) и в Loch Lomond (Scotland). Последние два концерта собрали около 330.000 тысяч человек.

Сдалась и Америка (идея "фикс" всех британских групп). Концерты в Штатах, популярность песни "Live Forever", раскрутка на MTV и по радио - "Definitely Maybe" стал золотым и в Америке. Вернувшись из Штатов, Oasis выпустили новый сингл "Some Might Say". Тогда же Тони МакКэролл уходит из группы (вполне возможно приняв это решение после драки с Лиэмом) и его место в группе занимает Алан Уайт. Летом 1995 года ребята записывают свой второй альбом "(What`s The Story) Morning Glory?", который выходит в октябре. Его ждали все. Ждали с нетерпением, ждали, что же смогут сказать Oasis после такого успешного дебюта, ждали продолжения... И дождались! Альбом ставит новые рекорды: он становится номером один и самым быстро распродаваемым альбомом со времен Майкла Джексона и его альбома "Bad". На протяжении 1996 года "(What`s The Story) Morning Glory?" становится вторым великим британским альбомом в истории, он 10 раз становится платиновым и расходится тиражом около 3 миллионов. Успех повторяется и в других странах. "(What`s The Story) Morning Glory?" номер один во Франции, Испании, Швеции, Ирландии, Таиланде, Австралии и Новой Зеландии.

Oasis становится международным феноменом. Вместе с этим ребята ведут себя, как настоящие рок`н`ролл старс (rock`n`roll stars). Еще в 1995 году начинают "войну" с не менее талантливой и популярной группой Blur. За право называться новыми The Beatles они "передрались", "переоскорблялись", но так ничего и не добились. То Blur, то Oasis были на вершинах хит-парадов; то Blur, то Oasis получали чемоданы Brit и других awards; то Blur, то Oasis кричали друг другу в адрес всякие гнусности. Все это было очень увлекательно, но мало привлекательно. К 1997 году обе группы "повзрослели" и занялись своими прямыми обязанностями. В 1997 году Oasis записывают и выпускают свой третий альбом "Be Here Now". Этот альбом не поднялся до таких высот, как два первых... Не было на нем ни "Supersonic", ни "Wonderwall". Но есть там потрясающая, тяжелая, шумная (с вертолетами) "D`You Know What I Mean?"; спокойная и красивая "Stand By Me"; самая лучшая (по мнению многих), грустная и восхитительная "Don`t Go Away" и самая непохожая на Oasis, самая странная песня на альбоме - "Fade In-Out". Никто не ожидал от Oasis такого творения, совершенно нечеткая песня, в том смысле, что там нет стандарта куплет-припев, вся песня как будто сплетена из двух гитар (Джонни Депп и Ноэл), звука южноамериканского инструмента под названием маракасы (Алан) и до умопомрачения невероятно красивого, порой надрывного, вокала Лиэма.

Осенью 1998 года Oasis выпустили сборник би-сайдов "The Masterplan", чем сильно обрадовали своих "старых" поклонников. И вот на этом, наверное, старая история Oasis заканчивается и начинается новая... Надеюсь, прочитав все это, вы уже хоть немного начали понимать, почему же "Oasis заменили The Beatles", а если еще пока нет, советую немедленно их (Oasis) послушать. А, может быть, вы не выдержали и уже, читая, орете вместе с Лиэмом "You`re my wonderwall..."?


Новая история начинается не с выхода нового альбома (она им скорее закончится), а с уходом гитариста Пола Артурса. Это случилось 9 августа 1999 года. Его уход не был вызван так называемыми "творческими разногласиями", под которыми часто имеются в виду проблемные отношения в группе. Нет, он ушел по вполне понятным причинам: он просто не захотел больше вести такую бурную жизнь, какую вел 8 лет будучи в коллективе. Следом за ним из группы уходит бас-гитарист Пол МакГиган, который, впрочем, тоже примерно так же мотивировал свой уход. Следует отметить, что оба Пола - люди семейные.

Вот так получилось, что Oasis потеряли сразу двух своих гитаристов. Для поклонников это, конечно же, было шоком. Никто не знал, что с группой будет дальше, кроме самих же братьев Гэллахеров, конечно же. А они всех заверяли, что ничего страшного не произошло и что совсем скоро уже выйдет новый альбом. Фанаты постепенно начали успокаиваться. Окончательно все пришли в себя, когда Oasis опять стали пятеркой. Артурса заменил гитарист Гем, до этого игравший в группе Heavy Stereo, а МакГигана - Энди Белл, бывший гитарист Hurricane #1. И вот, наконец-то, после трех долгих лет ожидания появился новый альбом. 28 февраля в Великобритании вышел "Standing On The Shoulder Of Giants". Релиз первого сингла, "Go Let It Out", состоялся 7 февраля. В альбом включена песня, впервые написанная Лиэмом для Oasis, под названием "Little James", посвященная сыну Пэтси Джеймсу.

Ну, и наконец, от Oasis последовал еще один подарок фанатам - "живой" альбом "Familiar To Millions", который состоит из песен, записанных 21 июля 2000 года на концерте на стадионе Уэмбли, кроме "Helter Skelter", записанной радио SFX 16 апреля 2000 года в Riverside Theatre, Milwaukee, USA.


Дискография

Dig Out Your Soul [CD/DVD] 2008

The Big Picture Unauthorized 2008

Dig Out Your Soul 2008

The Lowdown Unauthorized 2008

Don't Believe the Truth 2005

Stand Up 2005

Heathen Chemistry 2002

Familiar to Millions 2000

Standing on the Shoulder of Giants 2000

Be Here Now 1997

(What's the Story) Morning Glory? 1995

(What`s The Story) Morning Glory 1995

Definitely Maybe 1994

Oasis [WEA] 1984


Наверняка многие знают эту группу)) Как вам их музыка?) мне вот очень нравится)

послушай еще Polyamorous и Follow, думаю тоже должны понра)))одни из моих любимых))

Реально бомбезная група. Мне очень нра, местами позитивная местами грустная. Не напрягающая. Очень похожа на групу Котон Метхер(Cotton Mather), которая очень нра Галахеру. Мне больше всего нравяться вот ети 2 альбома:

Standing on the Shoulder of Giants 2000

Be Here Now 1997

Такие песни как Wonderwall, Lyla, Morning Glory и еще множество считаю самыми лучшими

Всегда когда с друзьями сижу на квартире или гдето на даче, после тяжелой музыки и пары банок пива начинает болеть голова, на помощь к нам приходит и "Оазис"

Класная група Blow me away, Simple Design, Diary of Jane and Polyamorous - мои любимые песни.

Мне нравится тембр голосов солистов, во многих песнях.
Simple Design - оч. нрав.

Движение Ой? Ты что-то путаешь. Малолетние антифа? Ты что-то путаешь))) + выкупить настоящих афа, которые не один год придерживаються этих идей практически не реально, не зная кто это такие. Может движение ой и малолетних афа ты спутал с хардкорщиками-модниками?)

Немного спутал понятия, может пьяный был. Я имел ввиду сообщество любителей ой становится все больше. Просто пошла мода=)
Кроме того, много кто (как раз наверное хардкорщики ) втупую передирают хуловский стиль щас направо и налево. И он становится попсой

Ну если передирают хулиганский стиль то и выглядят как хулиганье) и флаг им в руки.

Хорошая группа. Некоторые песни правда заставляют задуматься, правда музыка не цепляет, хоть и вроде ничего. Devil shoots devil не порадовали(

Даешь темку про Рей!)

2 Снак
Тогда бы они выгледели как хулиганы) хк-модников можно выкупить по фулкепам, мерче опасных команд на иксах, баскетбольным шортам, эйр-максам (следит за нами сцены полиции (с) WWF). Ну хулиганский бум прошел, карлоты все меньше, а стиль ой - стритуха)

Слушаю хардкор, метал, рок,панкушку=) Но Нойз МС бесогонячий штрих дажже его некоротые песни сшыбали мозг!!! Особенно "Девочка скинхед" и "Лисый мухык в наколках" =)

У-е-е-е!!! СОАД - обсуждают на ЮАГ!!!! Моя любимая группа вот уже 7 лет.
Классные, оригинальные песни, огромная энергетика! А чего только стоят их концертные выступления.....!!!

Жаль что они расп....., тоесть в творческом отпуске. Очень хочеться услышать их вместе....

Обрадовал Серж Танкян своим альбомом Elect The Dead 2007 года, но как то он быстро "приелся" (кроме Empty Walls - это вещь НАВСЕГДА!!!)
Дарон с Джоном так же замутили не плохой альбом Scars on Broadway, как то он тоже быстро поднадоел, но до Нового Года я переслушивал его снова и снова (хочеться отметит песни Funny, Babylon, Enemy, They Say)
Басист Шаво также должен выпустить альбом совместно с The Wu-Tang Clan - Achozen; слушал сингл - без комментариев......реп, хип-хоп...с элементами баса, и женского вокала....

СОАД - НАВСЕГДА ОСТАВИЛИ В ИСТОРИИ АЛЬТЕРНАТИВЫ И ХАРД РОКА ДВЕ ПЕСНИ - Toxicity, и Chop Suey!

Ждем ............

Две темы по одному смыслу, закрываю одну.

Ребята, никто на концерт 2го марта не пойдет?)

Где и сколько стоит билет?

В Палаце Спорта, 2го марта, билеты в фан зону ( единственные, что остались ) - 250грн.
Почему места под сценой стоят 250, а те, которые дальше всего, по 1000?

Скажите, а правда, что кто-то из них умер? Просто вроде бы ходили слухи... надеюсь что пиар. Но какой-то стремный пиар...

Never Again, Never Like Them


Дата создания: май 2007 года

Город: Киев/Лубны (Украина)

Жанр: oldschool hardcore/thrashcore

Состав:
betalik - вокал/гитара
GL(A)Zik - гитара/бэки
Вова - бас/бэки
Mark - драмы/голос из попы)

Первый концерт: 4 октября 2008 года (в поддержку защиты животных) г.Львов
Группы: No Orders, Uprise, Ace Ventura.

Большинство состава группы поддерживают: вегетарианство, анархизм, стрейтэдж, антифашизм, FNB, ALF, альтерглобализм, DIY, экологию.
Выступают против всех видов дискриминации людей и животных!

История:
Одним прекрасным майским днём, мы вычистили Марку гараж и началось... После года репетиций и одной очень слабой дэмки решили, что Коля не подходит нам в качестве басиста, потому как его несерьёзное отношение плохо отражалось на прогрессе группы. После трёх месячного перерыва, в конце лета 2008 намутили нового басиста Вову, а так же взяли на второго гитариста Глазика... и всё поехало по нарастающей...

Официальный сайт:
www.vatafaka.com.ua
www.myspace.com/neveragainneverlikethem

James BLUNT


Изысканной красоты сингл "You're Beautiful", английская поп-сенсация 2005 года, вписал новое имя в книгу заслуг британской музиндустрии перед музыкально озабоченным человечеством: Джеймс Блант (James Blunt). Потомок бесчисленных поколений военных, сын полковника, несостоявшийся аэрокосмический инженер, капитан доблестных вооруженных сил Великобритании, чей дебют на музыкальной сцене сравнивают со стартом блестящей карьеры Элтона Джона, 35 лет назад одним махом покорившего Европу и Америку. Чьей биографии, по мнению журналистов, хватит не только на дюжину альбомов, но и на пару-тройку впечатляющих киносценариев.

Если верить семейным преданиям, которые берегли и передавали младшим поколениям предки Джеймса Бланта, в их роду уже больше тысячи лет - начиная еще с 995 года - мужчины так или иначе были связаны с армией. Сплошные вояки. Никакого намека на музыку и прочие утонченные материи. Отец Джеймса, дослужившийся до чина полковника, в этом смысле тоже был человеком суровых взглядов. Любая музыка, включая классическую, казалась ему бессмысленным шумом. Единственные музыкальные произведения, которые Джеймс слышал ребенком, это стандартный поздравительный набор из "Happy Birthday" и "Silent Night".

Положа руку на сердце, Джеймс не собирался разбивать сердце отца и идти наперекор семейным традициям, но и перспектива стать военным не очень-то его привлекала. В семилетнем возрасте родители отдали мальчика в закрытую школу-пансионат военного типа, не самое веселое учебное заведение в Англии. Лет примерно с 14 он решил для себя, что жизнь у него обязательно будет интересная и далекая от рутины. Каким-то образом в его представлении это прочно связалось с гитарой, которую Джеймс и начал усиленно осваивать. На первых порах просто для собственного удовольствия. Кроме гитары, он брал уроки игры на пианино и однажды даже участвовал в школьном мюзикле. Парень запоем слушал Queen и Dire Straits, подбирал на гитаре песни нирвановского альбома "Nevermind" и пробовал писать сам, за что попал в немилость к директору школы. Между тем Джеймс очень неплохо учился, особенно преуспев в точных науках. В 16 лет он получил лицензию летчика - мог управиться с любым небольшим самолетом.

После школы Джеймс Блант, наивно доверившись рекламному проспекту, поступил в Бристольский университет, выбрав специальность инженера аэрокосмической промышленности, а для отдушины - социологию. "Я думал, мы будем летать на самолетах, - вспоминал он, - а мы только тем и занимались, что расцепляли металлические детали". Джеймс уверяет, что большую часть лекций он благополучно проспал на задней парте. Он был на грани отчисления, когда, по настоянию непреклонного отца, пошел добровольцем в действующую армию и сразу оказался в Косово. Еще недавно он дремал под бубнение лекторов - и вот он уже солдат миротворческих войск НАТО, экипированный и вооруженный до зубов, но не забывший захватить с собой спасительную шестиструнку. Когда выдавалась такая возможность, Джеймс надевал кепку восточногерманской армии и бродил с гитарой по сербским деревням, напевая: "All we are saying is give peace a chance".

Когда в миротворческих войсках надобность отпала, Джеймс Блант, уже в чине капитана, продолжил учебу в Королевской военной академии и службу в придворном кавалерийском отряде. Ему приходилось охранять правящую королеву Великобритании, участвовать в процессии похорон ее матери, позировать у ворот Букингемского дворца для японских туристов, толпами бродящих по Лондону.

Хотел он того или нет, но ему пришлось отдать дань семейным традициям. Армия забрала у него четыре года жизни, подарив взамен жажду сделать что-то большое и светлое, а заодно богатейший опыт выживания в сложнейших ситуациях. Джеймс Блант в шутку сравнивал себя с американским рэппером 50 Cent: в них обоих не раз стреляли, только в Джеймса ни одна пуля, к счастью, не попала.

В 2002 году, к превеликому огорчению отца, Блант променял стабильную карьеру военного на туманные перспективы в шоу-бизнесе. Первой остановкой на пути к светлому будущему стал Лос-Анджелес, куда Блант прибыл в сентябре 2003 года. Прибыл по совету Линды Перри (Linda Perry), бывшей вокалистки 4 Non Blondes, а ныне преуспевающего продюсера и композитора. На совести Перри - яркие хиты, исполненные Кристиной Агилерой (Christina Aguilera) и Пинк (Pink), а также немало интересных релизов, изданных ее собственным рекорд-лейблом Custard. Перри познакомилась с Блантом на музыкальной конференции South by Southwest и, едва услышав его пение под гитару, больше не упускала его из виду. После концерта она сразу же предложила ему контракт и взаимоприятное сотрудничество.

По прибытии в страну равных возможностей Джеймс целыми днями работал в студии над первым альбомом, а по вечерам выступал в клубах и кафе, привнося в свое исполнение тот специфический британский акцент, который на родине многим казался слишком безупречным, но радовал слух американцев. Саунд дебютной записи Блант и Перри доверили продюсеру Тому Ротроку (Tom Rothrock), работавшему в свое время с Беком (Beck) и Эллиотом Смитом (Elliott Smith). Ротрока, который тоже застал выступление Бланта на конференции South by Southwest, долго уговаривать не пришлось.

Джеймс Блант приехал в Штаты уже с некоторым запасом песен, к примеру, первые наброски трека "No Bravery" были сделаны во время выполнения миротворческой миссии в бывшей Югославии в 1999 году. "Я написал эту песню в Косово, укладываясь спать рядом с танком, в спальном мешке, не снимая ботинок, - вспоминал Джеймс. - Это фаталистическая песня. Как и весь альбом".

Смена обстановки только усилила его творческий зуд. Одну из лучших композиций дебютного альбома, трогательную любовную балладу "Goodbye My Lover", Джеймс сочинил в ванной комнате квартирной хозяйки, сдававшей ему комнаты. Она была дамой со странностями, много времени проводила в психиатрических лечебницах, а в ванной у нее хранилось старое пианино. Здесь же, в Америке, родилась и песня "So Long, Jimmy", вдохновленная двумя знаменитыми Джимами - "мистерами Хендриксом и Моррисоном".

Дебютный лонг-плей Джеймса Бланта "Back to Bedlam" создавался больше года. Международный релиз состоялся в январе 2005-го. К этому времени первый промо-сингл "You're Beautiful", еще одна прекрасная баллада, провел пять недель подряд на вершине британского хит-парада - завидное достижение для дебютанта. "Back to Bedlam", объединивший десять отличных образцов альтернативного поп-рока, заслужили массу хвалебных отзывов в прессе и вполне объяснимое внимание меломанов. Несложные, но приятные во всех отношениях мелодии, аккуратные аранжировки, красивый тенор, передающий тончайшие эмоциональные нюансы, а главное, потрясающая искренность интонаций, чувственная напряженность - таким получился дебют бывшего солдата Ее Величества английской королевы Джеймса Бланта.

В ноябре 2005-го Джеймс Блант получил свою первую серьезную награду: звание "Открытия года" на церемонии вручения премии MTV Europe Music Awards. То ли еще будет...



Лично мне очень нравииться его песни, могу слушать их и слушать....

Молодчинка, ай красава

Группа роспалась, но их музыка будет жить вечно, особенно Chop Suey!

Вот че нашел. Играет Metallica Тыц

Ссылка битая, не переходит.

У меня переходит. У вас есть Quick time?

імхо, це аж ніяк не Metallica. Не той звук.
Барабанна техніка явно не Ульріха.

Обработку играет Metallica (Но не совсем в полном составе... )100%

# Сформирована (год): 1991
# Страна: США
# Город: Калифорния
#Состав-
* Дэйви Хейвок (Davey Havok) 20 ноября 1975 — вокал
* Джейд Пьюджет (Jade Puget) 28 ноября 1973 — гитара
* Хантер Бёрган (Hunter Burgan) 14 мая 1976 — бас-гитара
* Адам Карсон (Adam Carson) 5 февраля 1975 — ударные

Первые шаги A. F. I. в музиндустрии, как и большая часть их еще относительно молодой биографии, прошли скромно и почти незаметно. Настолько же скромно, насколько сами они всегда были обуреваемы эмоциями, о чем свидетельствует их выразительное и совсем не случайное название - A Fire Inside. Этот внутренний огонь, который не смогли потушить ни случай, ни превратности судьбы, ни годы безвестности, и привел команду в конце концов к тому несомненному успеху, который она пережила в 2003 году с выходом шестого студийного альбома "Sing the Sorrow".
Активные сторонники возрождения панка, калифорнийцы A. F. I. (аббревиатура от A Fire Inside) первые признаки жизни подали еще в 1991 году. Четверо будущих участников команды тогда заканчивали школу в провинциальном городке Ukiah. В стартовом составе A. F. I.
числились вокалист Дэйви Хэвок (Davey Havok), гитарист Маркус Стопхоулз (Markus Stopholese), бас-гитарист Вик (Vick) и барабанщик Адам Карсон (Adam Carson). Ни о какой славе речь тогда не шла, юные музыканты даже играть толком не умели. В их тихом городке не было никаких признаков сколько-нибудь активной музыкальной жизни, никакой андеграундной сцены. Все время слушать панк-рок и кататься на скейтборде в конце концов смертельно надоело. A. F. I. развлекали себя и городскую молодежь, устраивая концерты вместе с такими же начинающими командами на открытых площадках.

После нескольких месяцев репетиций из группы ушел Вик, которого заменил басист Джефф Кресге (Geoff Kresge). Десяток горячих местных концертов разогрел аппетит A. F. I., и они рискнули сделать несколько студийных записей (за своей счет, конечно). Первым был опубликован 7-дюймовый диск, на котором одна сторона была отдана A. F. I., другая - близкой по духу команде Loose Change (где в то время играл их будущий гитарист Джейд Пьюджет (Jade Puget)). Дистрибуция альбома сводилась к продаже дисков школьным товарищам и размещению нескольких десятков коий в местных музыкальных магазинах. Вскоре последовали еще несколько ЕР, в том числе "Behind the Times" (1992).
С чем бы им ни приходилось сталкиваться в жизни, участники A. F. I. всегда оставались сами собой. "У нас никогда не было другого выхода, кроме как всего добиваться своими силами, - объясняет Хэвок. - Мы никогда не строили грандиозных планов и даже особо не надеялись на чью-то помощь. И благодаря этой рабочей этике, мы росли хоть и медленно, зато очень естественно. И если кто-нибудь вдруг начинает интересоваться, что мы сейчас делаем (будь то Nitro или DreamWorks или кто угодно еще), они понимают, что не смогут нас переломить, даже если очень захотят".
***********************
На мое мнение,группа хорошая,имхо хорошо поют,имеют неплохой стиль.Я канеш не любитель ЭМО культуры,но эти парни просто "чтото".Всем советую послушать альбом Десембергроунд,а именно трек Love like winter.

Эмо культура? Какое эмо? Эмо на МТВ не найдешь. Афи продались к 2003тему окончательно.
Эти парни просто что-то до альбома Арт оф дроунинг, дальше - коммерция для малолеток. Всем советую послушать альбом ансер зэт энд стей фешнебл, а именно трек ай вонна гет э махок.

Ну посмотри на их стиль...Ты б не сказал ,что они ЭМО?Я ж не говорю про их музыку,я говорю про культуру,тоесть стиль одежды и тп.

Пффффф....
Скажем так, от нынешнего их вторчества я не в восторге, хотя и есть нормальные треки. Мне более по душе их менее попсовые ранние темы.
З.Ы. они не эмо...

я бы сказал что они модники) эмо на мтв не найдешь. + эмо это совсем другое. это не челки, это не розовый, это не слезы. эмо=хардкор. но ладно, это уже не по теме.

Мені не дуже сподобалась група

Класная группа!) Мну очень нравится песня Meds, Every You Every Me, My Sweet Prince))) токо Браен Mолко походу педик) и наркоман)

15 марта 1988 года в историческом городе России с замечательным названием Уссурийск, в Роддоме №1 при единственной Городской больнице появился на свет мальчик, который был уже вторым ребенком в семье.

Несмотря на то, что первые роды прошли очень легко, второй ребенок дался очень тяжело. 3 дня Валентина Дмитриевна Бикбаева находилась под чутким руководством специалистов больницы, которые делали все возможное для облегчения процесса и, вопреки всем трудностям, ребенок появился на свет. Над именем долго думать не пришлось, назвали в честь папы Валентины Дмитриевны – Дима.

По сравнению с братом, Дима отличался спокойствием, не капризничал, мало плакал.
С самого детства, чуть ли не с пеленок, он был собой всегда недоволен и постоянно пытался совершенствоваться. Ставя перед собой цель, никогда не сходил с пути и всегда добивался своего. Любопытный, дознавательный, неординарный – качества характеризующие маленького Диму Бикбаева.

Одной из особенностей его характера является закрытость. Никогда не делится с родителями своими переживаниями, лучше расскажет другу или брату, с которым у них сейчас замечательные отношения, несмотря на трудности, которые были в детстве, ведь разница 7 лет играет большую роль.

Единственным минусом можно считать то, что если Дима брался за дело, то в какой-то момент, причем достаточно быстро, терял к нему интерес. Что только не стоит у него за спиной – это и художественная школа, и гимнастический кружок, и танцы. Но несмотря на быстрое охлаждение к увлечениям, навыки остались и по сей день.

В садике был самым любимым ребенком у воспитателей, так как всегда и во всем был №1 и безумно любил разговаривать.

Удивительно, но с самого детства Дима интересовался политикой. Каждый день в первую очередь смотрел новости и уж потом кино или мультфильмы. Самое главное - в том, что после просмотра новостей он всегда комментировал происходящие события, высказывал свое мнение взрослым.

Удивительным можно считать и тот факт, что ни Валентина Дмитриевна, ни Олег Сергеевич, ни брат Саша не занимались творческой деятельностью и среди родственников не было людей, занятых на творческих специальностях. «Правда однажды, - рассказывает Валентина Дмитриевна, - нас пригласили друзья на день рождения. Диму не с кем было оставить и мы взяли его с собой, а ему тогда еще и года не было. Началось застолье, взрослые ведут беседу. А у виновницы торжества дочка Ира, на тот момент ей было 18 лет, и мы попросили ее погулять с Димой. Отправили мы их гулять. Проходит час, два. Где Дима? Где Ира? А мобильных телефонов тогда не было, позвонить не могли. Все жутко перенервничали и через некоторое время приходит Ира с Димой. Оказывается она пошла на дискотеку, а Димку в коляске взяла с собой.» Видимо эту историю можно считать началом творческой карьеры Димы.


Первым творческим опытом Влада были съемки в фильме "Афера, музыка, любовь" известного режиссера Юнвальда Хилькевича. Влад сыграл в небольшом эпизоде с Александром Панкратовым-Черным и в свои два с половиной года даже произнес довольно большой монолог. Съемочная группа была в восторге от необычайно обаятельного и смышленого мальчишки.

С детства Влад был душой любой компании. Проводя время с родителями на гастролях, он легко завоевывал сердца взрослых, охотно отвечал на их вопросы и непринужденно беседовал с ними. Если он чувствовал, что люди отвлекались от общения с ним, то спокойно шел в соседнюю комнату, садился рисовать, а потом показывал всем свои рисунки. Влад был абсолютно непроблемным ребенком. По словам его мамы, он никогда не плакал зря, не капризничал, не клянчил игрушки, да и вообще не доставлял родителям больших хлопот. Даже на свет Влад появился довольно быстро и без особых проблем.

В три с половиной года Влад дебютировал на большой сцене с Филиппом Киркоровым. Произошло это в Челябинске, куда родители, ставившие Киркорову новую концертную программу, привезли с собой Влада. Он всего лишь вышел на сцену, чтобы подарить певцу букет цветов, но остался на ней по просьбе Филиппа и спел с ним хит "Зайка моя". В дальнейшем сотрудничество с Киркоровым продолжалось целых два года.

За пару лет до школы Влад начал работать с коллективом своего отца - группой "И.К.С.-миссия". Она была на пике популярности, но постоянные гастроли не шли на пользу первокласснику Владу Соколовскому. Поэтому родители вынуждены были "уволить" его из коллектива и отдать в школу классического танца. Пять лет Влад добросовестно посещал занятия, в то время как сверстники развлекались на улице. Он всегда и во всем хотел быть первым, много и упорно занимался, поэтому школу классического танца закончил успешно. Затем он танцевал в шоу-балете "Тодес", который фактически стал его вторым домом. Влад до сих пор поддерживает теплые дружеские отношения с преподавателями и ребятами.

С четырнадцати лет Влад начал брать уроки вокала. Его желание попробовать себя на "Фабрике звезд" родители восприняли настороженно. Мама, Ирина Всеволодовна, посоветовала Владу подождать и еще поработать над собой, но Влад буквально загорелся идей попасть на проект. Несмотря на то,что ему на тот момент было всего пятнадцать лет, Влад при поддержке своих друзей из "Тодеса" пришел на кастинг и прошел все туры. так на проекте "Фабрика звезд-7" появился Всеволод Соколовский.
По словам мамы, Влад очень вырос за время проекта. "Парень у меня с головой. Уже озвучивает свои планы на будущее, куда будет поступать, - говорит Ирина Всеволодовна, - вообще с сыном у меня сложились дружеские отношения, он мне полностью доверяет, часто советуется. Я критически отношусь ко всему, что делает Влад и часто даю ему советы, к которым он прислушивается".
Сейчас Влад учится в школе экстерном, в этом году успешно сдал экзамены и перешел в одиннадцатый класс. После окончания школы собирается получать высшее образование. Влад считает, что в жизни пригодятся хорошие знания в области экономики. Поэтому в его планах - поступление в МГУ на специальность "менеджмент организации".
**************************************
Дискография(альбомы)-
~1.Твой или ничей
~2.Катя
~3.Нет, нет, нет
~4.Кораблики
_____________________________________________________________________
Я стал слушать эту групу недавно,а точнее с того момента ,когда у меня появилась девушка.Их песни очень класные-романтичные,мелодийные,приятные,не такие как все.Серьезно,возможно их стиль немного "необычный",но поют они очень хорошие песни.Вдумываясь в каждое слово ты открываеш для себя чтото новое,а если это слушать в романтической обстановке,то у вас будет невероятный успех.Всем советую такие треки как-"Катя","Пауза-повтор","Двуполярный мир" ,"DJ"...
П.С.Надеюсь здесь есть мои однодумцы.

очень хорошая група)
особенно нравитса песни:
Radiohead - 2+2=5
Radiohead - Paranoid Android

Нудные, скучные, унылые. Не разделяю всеобщей эйфории. Не нравятся. Лично мое субьективное мнение.

Tristan Tzara
Ну може ти просто не ті пісні слухав. Група хороша, тексти класні, про кохання, дружбу.
одна із найулюбленіших - Creep

Я никаким образом не оскорбляю музыкальные вкусы других, просто это мое мнение. Тексты возможно и класные, но исполнение не очень) Ну да ладно, на вкус и цвет...

Что это за стиль, я так и не понял...?